没有人想破坏这份宁和静谧。
整个舞台仿佛成了一片荡漾着深蓝浅蓝浮光的宇宙。
沙发上的沈宸皓调整了坐姿，微微前倾，撑着下颌注视着屏幕。
茶几上，一只玻璃高脚杯放了下来。
沈宸皓艰难地分出一缕余光，是去而复返的江城，带着两杯薄荷莫吉托。
“你倒是会享受。”
沈宸皓轻笑，和江城碰了杯，玻璃高脚杯发出清脆的叮铃之声，配合电视背景音的蓝调爵士乐，有点迷幻的味道。
大提琴加上爵士鼓，若有似无的慵懒人声穿插其中，音乐如同仲春的风，摇曳着馝馞花香，令人沉醉。
“这么温柔啊……”
大提琴竟然可以这么温柔。
沈宸皓微微眯起眼，一时之间分不清，是醉了这杯加了冰的莫吉托，还是醉了这一支寂静的歌。
奏出装饰音时，舞台中央的少女抬起眼睑，不经意间撞入了镜头。
沈宸皓的心尖像是被一根羽毛拂过。
耳畔的音乐是风，的确是风，令人沉醉，却始终捉摸不透。
而演奏出这样音乐的少女，则拥有一双更加捉摸不透的眼眸。她的眼神，像是在专注地看着你，眼里没有其他任何，只有你一个人，但同时，又像是根本没有看你，而是看向一个遥远的地方，那完全是另一个世界。
怔了片刻，沈宸皓适才回过神来。
青年咋舌：这位比尤然还会蛊啊。
“Me gustas cuando cals porque estás o ausente.”
【我喜欢你是寂静的，仿佛你消失了一样，】
在琴声最深沉的部分，略微喑哑的女声响起，成为大提琴的呼吸。
参与过这首歌创作的方以航，不禁在内心叫绝，叹服黎绯真的将人声纯然用作了一种器乐。
在《Sound of Silence》乐队配置中，并没有主唱，人声设置的意义是伴唱，也仅仅是伴唱，丝毫没有喧宾夺主。
只有黎绯和她的大提琴，才是这一支乐队的核心，也是这个音乐宇宙的核心。
少女的琴弓拉着大提琴，同样也触动着听众的心弦，连带着西班牙语的女声吟唱都透着唱诗的味道。Program里的萨克斯在这一句托举着人声，而大提琴的琴声则托举着这一刻聆听音乐的漂泊灵魂，仿佛从此有枝可依。
尹薇唱着消失的词句，心里也怅然若失，她是吟唱者，却不是造梦人。
因为那梦境本身，抱着大提琴的少女就像是真的要消失了一般，融于风中。
江城垂在膝上的手动了动。
指尖打着鼓点的节拍，青年闭上了眼睛，脑海里却挥之不去那个少女的身影。
沉浸在音乐之中，灵魂轻飘飘地浮-->>
本章未完，点击下一页继续阅读</p>了起来，江城想起自己第一次浮潜时的感受，仿佛周身浸在了一片微凉的海水中，指尖击打节奏间，指缝中若有似无穿过了风。
像她一样。
调酒的间歇他去查了少女的资料，也知道了这首歌的主题是写她自己。
这首歌是成功的，江城心想，因为很切合主题。
沈宸皓则灵光一现，突然惊觉道：
“念白唱的这个‘你’，该不会指的就是这个大提琴手吧？”
……你竟然才发现么？
江城无言，睁开了眼，蓦地移向了沙发的另一边，坐得离沈宸皓远了一些。
黎绯执弓拉奏大提琴最晦涩的一段，到达琵音时，海藻似的卷发随风飘扬。
另一边的尹薇，声线倏忽低了下去：
“Distante y dolorosa o si hubieras muerto.”
【遥远且哀伤，仿佛你已经死去。】
台下，特别VIP席位上的男人，蓦地停止了手指弹奏空气的动作。
尹勋确认这是他第一次看少女拉大提琴的样子，这同时也是，他第一次听见海德格尔的歌声。
但他却在她的身上感到了一种似曾相识的熟稔。
Déjà vu。
尹勋微微恍惚。
在弗洛伊德的理论中，Déjà vu来自于潜意识的矛盾冲突。
尹勋心中不由一动，回忆起十天前，他和少女的初次相遇……不，“相遇”太温和，或许说，初次“交锋”更合适，的确是充满矛盾与冲突的。
男人凝神看了少女片刻，最终给这种似曾相识找到了合理的归因。
黎绯拉琴是非常杜普雷的姿势。
通常为了便于控制，大提琴手在运弓发力时往往会有所保留，可黎绯的演奏却不遗余力，仿佛燃烧生命。
她的琴声尽管热烈，却不会烧灼他人。充满力量的同时，少女的状态完全是挥洒自如的。力量与缓和，这一组看似对立的矛盾，在黎绯富有柔韧性的右手中，达成了调和的一致。
类似风格的演奏尹勋也见过，驾驭不住会滑向天平的另一端。然而在少女的身上，是看不到那种用力过度的勉强感的。她和她的大提琴纯然一体，这不是任何一方的拉锯战，而是……他们原本就应该在一起。
如同大卫杜夫之于杜普雷。
尹勋轻轻叹了一口气。他原本以为，他可以留海德格尔更久一些。
年前，尹勋从一场拍卖会上拍下这把大提琴，取名为海德格尔。不知道为什么，一见到它，那位德国哲学家的名字就自动浮现在了他的脑海里。
他虽然拥有了它几年，但他感觉得到，这把拥有灵魂的大提琴，一直在等待它真正的主人。